然而，在如今硝烟弥漫的艺术品的市场上，高古玉的价值远远未能到达应有的价格。尽管，2015年安思远玉器专场由西方主导艺术品价格的今天已经有所表现；2016年“温玉物华”香港邦翰斯4月份玉器专场也是频报佳绩，最高成交记录一件高10.4厘米的东汉说唱舞人也只有区区3148万港币。象征着中国最高文化内涵和历史人文价值的高古玉器却不及一件清三代官窑的价格，尽管历史上康熙年间的景德镇，对于康熙五彩实为不屑的，称为“客货”，有订才烧；而宋瓷之美，那种轻柔的艺术浪漫情怀，有着理性的克制之美，以其谦卑、含蓄、极简而精湛、本色、灭人欲不炫技的雅致审美达到中国瓷器审美的巅峰，时下的中国艺术品市场才刚刚有所意识，更不能提所谓当代油画艺术家作品被炒作的少则几千万，多则过亿的一张画值钱，然，在今天的中国艺术品市场比比皆是。
中国的艺术品消费市场对高端艺术品的价值真正认知尚在半梦半醒的状态。对于诸如高古玉、青铜器之类承载着华夏文明、国家形象的国家之器还处在不被大多数人认知的阶段。市场还停留在花花绿绿的明清官窑器上，这个在海外藏家眼里视为商品的物件，我们的艺术消费资本却趋之若鹜，难道在今天的信息化时代我们的信息与世界是不对称的吗？非也，是我们的市场缺乏艺术品建仓时机的智慧，缺乏对高端艺术品认知的修为，缺乏在艺术品收藏之初品级的正确选择。以投资为前提、为主旨的收藏理念，无不被利益极大地挤占了文化真实性探究的空间，失去了审美高度的灵魂，本末倒置地游荡在工艺品和假货的泥沼。在西方主导的艺术品定价权的交易市场，土豪们乐此不疲的舍本求末，对于玉器的收藏大多还停留在“求籽料”、“求白”、“求工细”的世俗化收藏的初级阶段。市场太多关注的是电动工具治新玉工艺品的“大师”头衔。现代机工是不可能超越古人治玉之技法，更没有历代高古玉治玉的高超的创造性。任何一件真正的高古玉都有其很高的艺术性和观赏性，更不要论其古代高古玉治玉的技法与工艺难度，“纣作琼室，饰以美玉，七年乃成”（《帝王世纪》）。自汉以降，唐宋工，碾法如刻，无隙败矩，然游丝描工以无复存在，明末时，或有陆子冈技法超卓，也无非，工致牟古，而尚无定论。清工的功力已于明工有别，只是乾隆年间不惜工本锦上添花而已，当然其中有别。“古人治玉的技法，比拟任何手工工艺的难度都是最高的，这种技艺自五十年代失传后，曾经是一种无法再复原的绝代技艺”（摘自中国文物网）。所以，高古玉无论从艺术高度、工艺难度、当时的社会身份、文化的传承地位，是唐宋以后至今都无法超越的一座高山。
庆幸的是高古玉的市场已经开始有苏醒的趋势，这是文化的苏醒，即便是在今天脱离不了投资的收藏理念，文化上的选择和审美高度的追求，同样考验投资者的智慧，真正的艺术价值取向考验你的投资回报率。在艺术品去泡沫化的基础市场，那些已经过度透支的火热品类，请观察它们在世界艺术殿堂里的位置和高度，学习选择，重视选择带来未来市场的重大意义，建仓总在“人舍我取”时。
谈论高古玉，深知以己之涵养认知，惶恐局狭偏颇，但总想倡导高古玉收藏的价值与意义，尽微薄之力尔，望诸同好赐教斧正。