秦耕：当代文豪陈鹏举

　　“挥毫列锦绣，落笔成云烟”，这就是我的朋友陈鹏举。
　　陈鹏举，1951年生于上海，祖籍浙江舟山，现任上海收藏鉴赏家协会执行会长，上海诗词学会常务副会长。陈鹏举擅诗文，著述以百万字记。代表作品有《七步成诗》、《烟霞美文》、《中国式奢侈》、《万熹笔谈》、《陈注唐诗》、《万熹楼诗文尺牍》、《惊艳：陈诗张画》、旧体诗词集《黄喙无恙集》、散文集《美意朦胧》、《九人》、《文博断想集》、《凤历堂题记》等，深受读者喜爱，影响深远，有“文布袋”美誉。此外他还兼及书画，能融诗文书画于一体。书体温润洒脱，自成一格，绘画着意于山水花鸟，追求书意、画意、诗意之清雅逸趣。
　　这个世界说到底是由线条组成的，中国人发现了线条，也由此拥有了自己的文化传统。在陈鹏举眼中，中国文化是棵大树，中国字就是这棵大树的种子。中国字美丽如画。中国字是感觉、是心态、是人间景象、人生梦寐，无论倥偬和安稳，还是丰润和萧疏，都一样美丽如画。他做诗四十年，习文三十年，鉴赏文物二十年，写字十年，制画三二年；一个个梦，都一次次去圆，难能可贵的是有胆有气，敢写敢画。在他心中有股对中国书画的无限热爱，就像他深感中国画之路不会停息。中国画所传承的中华传统，因为线条的不朽必然会生生不息。读陈鹏举书画，往往是笔所未到气已吞，画气不画形，有一股拙味，与刻意的文人画不同；他的画笔墨淋漓，浓淡相间，尤其是《十里荷花》，《去年的芭蕉》等，寥寥数笔，可以看出学之黄永玉，并得大师心得之一二。他也很注意追求形式美，如《曲院》等作品，狭长的条幅打破了水墨画惯用的尺幅。他的画，大巧若拙，带有酣畅的感觉，他的画，有趣的是画中有字，弥漫着浓浓的书卷气，字字读来，回味无穷。同时，字与画有机组合，成为画的一部分，增添了不少笔墨情趣。陈鹏举的画也可以从他收藏的秦砖汉瓦或者宋、元、明民窑青花中寻到根底。又因为看到了齐白石和林风眠的真迹，那第一眼的感动与震撼，直接从心底传达到了纸端。那些飞翔的鱼，游走的鸟，无根的舟船，无边的云天，无忧的少年，书写成无尽的岁月。他的笑声总是放达，他的眼神始终悲悯。说是文人的笔墨，却充满了随意的情形，说是民间的笔墨，又浸透着文人的忧伤。
　　陈鹏举新出了一本墨迹集，名叫《北溟有鱼》。北溟有鱼，名曰鲲，化而为鸟，其名为鹏。这鲲到底是极大的还是极小的，庄子与《山海经》的说法并不一样，只是大或者小到了极致，也就大小莫辨了。生来担有大鸟名的陈鹏举，也总想追问这鱼的身形与归属。他说：“鸟鱼相见里，回到降生初。”降生之初，他是辛卯年的兔，属于十二生肖中小而柔弱的，而兔又介于大而威猛的虎后与龙前，也曾经披着虎皮化身为“菟”，在明月上不辨所踪，在陆地上又不止三窟，不知生从何来，归往何乡？
　　正像他忘年好友黄永玉写的《无愁河上的浪荡汉子》，这个名字也适合于他。他说自己不看书，也没有师承，一切真如逍遥游。因之他的笔墨似乎有着一种无所依傍的力量。笔下的墨迹神采飞动、姿态横生，不着意而有天机生动之妙。早期笔意多牵连映带，时见肥笔，如鸟掠鱼翔、杂花生树。之后用笔更趋苍率，心手两忘，行间加宽，笔意却更见密实，尤显古拙淡远、丰神朗畅。他总是书写自己的文字，书写尺牍和手卷。北平笺谱、朵云八行，书写金缕曲、满庭芳，还有三两话语、千字文，声情流转，譬如书写汶川心泪俱下，书写唐井阑温润安详，真真见字如面。偶尔也写他自己以外的心仪的文字，他面目多变，书写毛诗笔落风雨，书写玄瑛温厚多情，……然而兔起鹘落，终留痕迹，细审之下还是渊源有自，可寻颜真卿、何绍基风骨，还有唐人写经与摩崖石刻的印迹。大概源于他平日收藏的游心寓目，目光停留处，刹那成永恒。
　　中国人的艺术不是这样，中华文化传统的本相是写意，是朦胧。因此写意和朦胧是精神，是心境，而讲究逼真和精准的艺术，总是局限，不能拥有全部。这是中国人不同于西方人的地方，这是中华传统伟大之处。陈鹏举是个杂家，诗、书、画文皆工，又是个玩家。杂家多通透，玩家多有趣。这一点在陈鹏举身上有很好的体现。“说起来，我的学历只有中学。”这是陈鹏举自己的话。他当了13年的工人，8年翻砂工，5年杂工，“啥也没干好”。1981年，身着戎装的我在解放日报实习，恰逢《解放日报》招记者，陈鹏举一试即中，在文艺部做记者、编辑。从此，由于兴趣爱好的相投，我们成了好朋友。陈鹏举说：“可见是‘百无一用作书生’”。但后来许多人说，这样在别处待过一段时间再做新闻，往往比直接做这一行要好。在《解放日报》，陈鹏举先编文学版《朝花》，1995年创办文物收藏版《文博》，每两周出一期。每期，陈鹏举要在上面写一篇文章，至今，这个专栏已经积累了300多篇文章了。他曾出过一本《文博断想集》，只收了其中的前100多篇。
　　上海大家云集，往来也多不是等闲之辈。20余年浸淫，陈鹏举采访过、相交过的文人艺术家数不胜数。“听君一席话，胜读十年书”，陈鹏举笑说：“我跟100多位大家相处过，岂不等于读了1000年书了吗？”陈鹏举新出的书《陈注唐诗三百首》，书名乃黄永玉所题。字写得极严谨规范，看出黄老对这本书的器重。
 　 2005年，陈鹏举出过一本书，叫《凤历堂题记》。凤历堂是他的斋号，书就是他面对字画、亲友、自己的感想，用毛笔信手写成的，每篇少则数十字，多则数百字，写出了传统文人的心。《陈注唐诗三百首》是陈鹏举今年4月才出的书。严格来讲，这本书并不是来注《唐诗三百首》的，而是写自己对这些诗歌的理解和感动，评诗，也臧否人物。有人以“闲批”名之，更有人说它是“歪批”。比如他评王维的一首诗时说：“这是首应制诗。皇帝出的题目写的诗，让大家去做去和，写出来的就是应制诗。这样的诗，《全唐诗》里许许多多。王维这首是写得好的。皇帝在皇城走动，就像在巡视江山，王维因此把歌功颂德的应制诗，写得像山水诗。应制诗，本意上很难成诗，王维这样的大诗人，也只能写到这般模样了。”说起这本书，陈鹏举说：“那种硬学问我做不了，但我的东西，总会给做硬学问的人一点启发。看的人，会同意一部分，有一部分人恐怕要骂。这正是我所想要的，你的东西不可能让所有人都同意，那等于你什么都没说；也不可能让所有人都骂，那你的东西就不是东西了！”一个海派文人的精明与独到，又显现出来了。
　　陈鹏举的学识内涵丰厚，颇有见地，记得那时他刚进报社不久，我采写了一篇海上著名画家唐云先生的文章，送他编发，他看后不紧不慢地掏出笔来，将我原标题划去，换上了“两个青蛙鸣蝈蝈”这一鲜活而具有动感、情趣的标题。陈鹏举一开口就让人津津有味地听下去。但见多了一开口就要给记者上课的艺术家，陈鹏举则抱着玩乐的心态一路讲来，甚至说：“下次，带你一起玩。”虽说他也是年过半百的人了，却依旧口无遮拦，倒多了些少年情怀，更验证了“文布袋”的绰号。文人就该是这个样，可玩可赏，可雅可俗。到了这个境界，便是真文人。