收藏，看似简单，真正收藏起来却绝非易事，收藏的时间越长，越觉得收藏是一门十分高深的学问。在古玩艺术品收藏中，瓷器是个很重要的门类。众所周知，瓷器是我们祖先的伟大发明。自它诞生之日起，一直与人们的生产生活、科学技术、文学艺术、政治经济、宗教文化等密不可分，并与之共进共荣。对于瓷器，我们中华民族向它投入了巨大的智慧、汗水和感情，以致血液里都流淌着瓷器的“遗传基因”,所以瓷器受到了世界各国人民普遍的喜爱与关注，甚至于把中国也称为China（瓷器）。
都说瓷器收藏学问博大精深，实则民间高手不少，极品瓷器收藏不例外。在此，笔者也同你一起开开眼界，领略一二。青花瓷产生于唐代，历五代十国、两宋，兴盛于元代。成熟的青花瓷出现在元代的景德镇，其纹饰构图丰满，层次多而不乱，以鲜明的视觉效果，给人以简单明了的快感，以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。如今所发现为数不多的元青花已位于全球瓷器霸主之位，七百年来无人撼动。成为各大拍卖行竞选的天之骄子，深受各国贵族政要、财阀、名门、世家、企业主等上层社会的青睐。
元青花瓷属于奇货可居。在存世甚少的元青花瓷器中，绘有人物故事题材的更是凤毛麟角，因其精湛的制作工艺、精美的图案加上取材中国经典的民间故事图案主题，它在中国的瓷器史上一直占据着重要的位置，是无法被任何瓷器替代的珍品。长期以来，普遍认为绘有元青花人物故事的青花瓷罐，已经存世甚少；脍炙人口的：鬼谷子下山、尉迟恭救主、三顾茅庐、孟月梅写恨锦香亭、周亚夫屯细柳营、百花亭、西厢记焚香、昭君出塞等罐器。
最为出名的当属元青花“鬼谷子下山图”罐。此罐，罐高27.5厘米，口径21厘米,腹径33厘米，足径20.6厘米。素底宽圈足，直口短颈，唇口稍厚，溜肩圆腹，肩以下渐广，至腹部下渐收，至底微撇。使用进口钴料绘出青花纹饰，共分四层，一层颈部饰水波纹，二层肩部饰缠枝牡丹，三层腹部为“鬼谷子下山”主题纹饰，四层下部为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。主题画面描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，答应下山搭救被燕国陷阵的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。鬼谷子端坐在一虎一豹拉的车中，身体微微前倾，神态自若，超凡如仙，表现出他运筹帷幄之中、决胜千里之外的神态。车前两个步卒手持长矛开道，一位青年将军英姿勃发，纵马而行，手擎战旗，上书“鬼谷”二字，苏代骑马殿后。一行人与山色树石构成了一幅壮观而又优美的山水人物画卷。整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分完美，正如孙瀛洲先生所说的：“元代瓷器‘精者颇精’”。该器物于2005年7月12日伦敦佳士得举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，以1400万英镑拍出，加佣金后为1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。同样的一件元青花“锦香亭图”罐，2005年在香港佳士得也拍出了4900万人民币的高价。该罐上所绘场景出自元代著名剧作家王仲文杂剧《孟月梅写恨锦香亭》，表现了唐玄宗时期才子佳人陈圭与孟月梅曲折的爱情故事，此两罐均是元代青花瓷器中的稀世珍品！这两件大罐绘画中的主题人物故事虽不一样，但器物的高度、直径等却大致相同。颈部、肩部也都分别绘上了相似纹饰。只可惜“锦香亭图”罐的罐口有了修补，其价值便大大低于“鬼谷子下山图”。元青花瓷器的装饰纹饰大多为牡丹、竹梅，龙纹、莲纹、花鸟等，因此，青花瓷器上历史人物故事的出现，就显得更为珍贵。
笔者在此文中主要介绍的这一件花铜錾扣商山四皓人物狮耳大罐，会刷新收藏界的新认识，笔者认为是件难得的元青花珍品。
该元青花大罐高36.2厘米，口径16.3厘米，足径18.8厘米。在收肩之处配有一对威猛可爱的狮子耳朵。瓷口和瓷足嵌有束圈花铜扣，这是元代匠人专门为这件元青花打造的，錾花镏金工艺，既美观又能起到保护大罐的作用。
该元青花大罐描绘的商山四皓是秦朝末年四位大博士，分别是东园公唐秉、夏黄公崔广、绮里季吴实、甪里先生周术。他们在秦始皇时代分别职掌一曰通古今，二曰辨然否，三曰典教职，因不满秦始皇焚书坑儒暴行而隐居于商山。相传汉高祖刘邦多次请他们出来帮助自己而不得。后来四人出山辅佐太子刘盈，使刘邦认为太子的贤德感动了商山四皓，从而不再改立太子。唐代杜牧曾为之赋诗道：“吕氏强梁嗣子柔，我于天性岂恩仇，南军不但左边袖，四老安刘是灭刘。”后人用“商山四皓”来泛指做了大官又有名望的贤士。
历史上以商山四皓为题材的绘画作品为数不多，且在元青花的表现上仅这一孤品，是尤为珍贵的。同时，商山四皓寓意非常富贵吉祥。首先，商山四皓都是得道的神仙，皓首白发，仙风道骨，能够种下长寿的美好善果，寓意着健康长寿；其次，商山四皓又都是贤土，官位显达，寓意主人事业隆盛，广揽天下英才，名利双收；另外，商山四皓还包含着家族的和谐美满，子孙昌盛而绵延不绝的吉利兆头。而瓶颈装饰的道家八瓣莲纹和收肩处的狮耳也是镇宅安家之意。
综上所叙，笔者以为，这是一件典型的元代青花人物狮耳大罐，器型典雅规整，画风明快有力，寓意吉祥美满，通施苏麻青料上包下包花铜扣，狮耳帖肩，圈足侈口，是同类馆藏级品的珍稀品种。拥有此宝的人必久种善根，厚德载物之人；无福德一眼难见。这是陶瓷元青花的骄傲，更是中华民族优秀的文化遗产。
说到瓷器，必然要提到清朝的彩瓷，这是一个非常受欢迎的品种，也是市场价格极高的一种瓷器。彩瓷在乾隆朝的瓷器品种中所占比例非常大，而且价格非常高，尤其是珐琅彩、粉彩等，更是在艺术上达到了新的巅峰期。这主要是因为乾隆时期是清朝鼎盛时期，国力强、物产足，所以官窑烧造不计成本，质量高。
这一时期的彩瓷艺术价值也非常高，例如：2005年，清朝珐琅彩古月轩锦鸡图双耳瓶，以1.15亿港元价格成交；2006年11月，香港佳士得拍卖会，清乾隆珐琅彩杏林春燕图碗，以1.5亿港元的价格成交；2010年10月，香港苏富比拍卖会，一件清乾隆时期的万寿连延葫芦瓶最终以2.5266亿港元成交；11月，清乾隆粉彩镂空吉庆有余转心瓶，成交价格是5.54亿元人民币。可见，乾隆时期的彩瓷艺术价值是非常高的。
笔者介绍的此瓶为乾隆五谷丰登如意彩瓷，瓶高40.8厘米，口径5.1厘米，足径12.0×8.4厘米，敛口，长颈带耳，圆腹。口沿，颈部、腹部边沿皆粉彩绘缠枝花卉，腹部主题纹饰以彩绘五谷丰登图，图中描绘的是丰收后的景象。从绘画角度而言，图中所绘人物面目表情及衣褶生动，一种丰衣足食、安居乐业的劳动喜悦之情跃然而出。整件瓷器，造型精巧别致，气质雍容，釉色莹润，纹饰精美，是不可多得的收藏精品。
朗窑红为我国名贵的传统红釉之一，因其于十八世纪始产，于清朝督陶官郎廷极所督烧的郎窑，故称“郎窑红”。郎窑红初创于明代，清代有很大发展。清康熙、雍正、乾隆三朝社会经济比较繁荣，制瓷工艺达到我国历史高峰。康熙时期红秞中的厚釉器（也称为呆釉），色如牛血，釉层较厚，色彩深艳，犹如初凝的牛血，亦称为“牛血红”。 郎红釉是以铜为着色剂，用1300℃高温烧成。由于对烧成的气氛、温度要求很严，烧制一件成功的作品非常困难。因此当时有民谚说：“若要穷，烧郎红。”所以郎红器在当时就很昂贵。
郎窑红釉凝厚，玻璃感强，佳品呈鲜红色。传世品以瓶居多，常见的有观音瓶、棒棰瓶（棰口直颈者为硬棒棰，撇口圆肩者为软棒棰）、直颈扁腹瓶。郎窑红器皿的口部多为白色，与宣德红釉瓷器的灯草口特征相似，器皿的底部有白色、米黄色者，称为米汤底，浅绿色者称为苹果绿。
郎窑红瓷器具有非常高的艺术价值，郎窑红釉观音尊曾在香港苏富比拍卖公司以330万港元成交。
笔者认为，这是一只康熙郎窑宝石红宝瓶，瓶高36.3厘米，口径5.2厘米，足径12.3厘米，器形俊朗，线条秀美流畅。瓶内施白釉，外壁满施郎窑红釉，其釉面光洁透亮，有玻璃质感，其釉色莹澈浓艳，仿佛初凝的牛血一般猩红，光彩夺目。
这三件藏品的主人，是两位江苏常州的收藏家，大名张志光和吴建荣，这两位收藏家都是在当地知名的企业家，近年来，他们在事业上做得风生水起，蒸蒸日上，所以在古玩艺术品的收藏品上，自然也是一掷千金，从不吝啬。他们的藏品还有很多，有机会再向大家一一介绍。