榜书，古称“署书”，也有叫“擘窠书”的，还有叫“题榜”，“题署”的。简单的说就是大字，榜书因字大写少数字居多，写多数字较少。所以，榜书是用中国书法传统手段（即传统的文房四宝）书写的，符合书法之度而字径在一尺以上，古时常有“经丈”之说，谓之榜书。榜书具有气势磅礴、安静简穆、自然质朴、震撼心灵的视觉效果。从形体特征，社会影响和使用角度来考察，榜书又不同于一般意义上的书法，“别有门户”，它有其自身独特的书格和艺格，有自己的历史定位，是一般书法所无法替代的雄浑、博大、凝重、挺拔气势。榜书成为中国书法艺术桂冠上一颗璀璨的明珠，备受历代书法家的钟爱和广大人民的喜欢，千余年来盛行不衰。
从现有的史料看，榜书似乎是起于秦，兴于汉。榜书艺术产生之初，记录某些重要的历史事件和重要文告，使之流传长久，秦为之甚，也为主始。秦山经石峪《金刚经》，字多型大，字径大小约30至50厘米，现存1043字，被历代尊为“大字鼻祖”，“榜书之宗”。清代杨守敬在《学书迩言》中称“擘窠大字”，此为极则。康有为评说：“大字之妙莫过于《瘗鹤铭》，因其魄力雄伟，如龙奔江海，虎震山岳。”历代颇具盛名的优秀大字有《金刚经》、《峰山刻石》、《瘗鹤铭》、云峰石刻、玲珑山石刻等，另外还有一些名家极其珍贵的榜书石匾及木质匾牌，为后世留下了不少榜书的典范。
康有为在《广艺舟双楫注》中说：“盖榜（书）为难，故能书者，致为世重。”古今中外，研习书法者不少，但擅长榜书者不多见，故书榜书者，古人难，今人也难。自汉以来，榜书圣手有汉丞相萧何，东汉师宜官，后汉书家梁鹄，三国时魏人韦诞、卫璀、殷仲容、王知敬、宋代米芾，清代康有为，民国时期于佑任，当代沙孟海等，这些人都是能发挥动如之椽笔任意挥洒者。尤其是萧何所题“苍龙”、“白茫”二阙，是最早记载榜题宫阙的。在我国榜书史上记载了无数榜书大家，书圣王羲之的《鹅池》、唐代颜真卿的《逍遥楼》刻匾、宋代的米芾在安徽盱眙山的摩崖题刻的《第一山》，当代沙孟海的杭州灵隐寺《大雄宝殿》与上海“华联商厦”店招等，都大放异彩，交相辉映，那种大气磅礴的神韵和雄厚的气势，使观赏者流连忘返，驻足观看，赏心悦目，回味无穷。由此可见，榜书以其雄伟之美，浑穆简静，大气磅礴，古拙质朴，如高山巨人，屹立东方，充分展示了中华民族精神和品质。
榜书和其他字体一样，也有它的书写规律，如果用小字的方法写榜书肯定是写不好的。康有为在《广艺舟双楫注》中曰“榜书……作之与小字不同，自古为难。其难有五：一曰执笔不同，二曰运管不同，三曰立身骤变，四曰临仿难周，五曰笔毫难精。”书写榜书不能单纯的从“大字”这个概念去诠释，并非是小字之放大，各有其通，亦各有其技。尚小字者未能写好大字，因为大字与小字之间不仅在书法上存异，而且大字较小字更容易暴露书者的功力，气度上的不足。小字写的好的书家一般都不敢涉猎榜书，向来视巨幅大字为畏途。把字写的特别大容易，董其昌曰：“盖用笔之难，难在遒劲。”“大字贵致密，”其结字贵在严谨多变，意在笔先。汤临初在“书指”中指出：“大字但须气足以盖上，眼底有成字，即一笔书就，乃免勾勒近俗耳。”要在“大”中既保书法的“八法”，康有为指出：“榜书当以六朝为法”。米南宫在《海铭刻》讲到：“写大字时……要须如小字，锋势备全，都无刻意，做作乃佳，自古及今，余不敏，实得之。”写大字其结字贵在严谨，意在笔先，要讲究气势。在用笔技巧上要充分表现调控笔锋的能力，中锋侧（偏）锋并用，方圆兼施，刚柔并济，使整体气象一派天机自然，“自初至末，一气浑成，乃为妙耳。”榜书作品做到笔法奇特，墨法秀韵，章法严谨，气势雄伟，朴拙浑厚，使人感到有一股力量倾注中，没有过人的气度，雄伟的胆识，强健的体魄，浑厚的功力，绝难达到此境界，榜书作品不仅要让人感觉沉着稳重，又要有不乏灵动和变化，榜书在呈现气势恢弘的阳刚之气，同时也需要掺揉些柔美，给其带来灵动和变化，讲究内在生命力。可以说书写榜书是书者胆识、激情、魄力、功力的结晶。
书写榜书和其他书体一样也有它的审美标准和书写规律。写好榜书要把握好以下几个方面：
一、 书前准备。我们写榜书，首先想到的是写什么，多少个字，横排还是竖排，多大的规格，做何用途，如何定位等等。了解了这些基本情况后，心中基本有底了；其次是对书写内容的性质、内涵、意境、甚至出处要搞清楚。意在笔先，使心、眼、手协调一致，准确把握字形，又要体现榜书艺术特有的韵味，仔细捉摸它的重点在哪里，主笔在什么地方，有了比较明晰的把握之后，再进行书写。书案要大，起码能把书写的纸全铺展得开；把纸铺开之后用镇纸压紧理平；要用清水把笔泡开，笔要软硬合宜，最好是兼毫；用墨要浓要足，以便挥毫，不能书写到中途断墨；准备一点废纸，以便压住洇陋；此外最好有个人帮忙，做些辅助性工作。准备工作做得好，可以使书写时迅笔疾飞，一气呵成。
二、 执笔方法。“执笔如执枪”。中国书法自古重执笔，榜书常采用“摄管法”为宜。康有为将执笔难列为榜书五难之首，在《广艺舟双楫注》中指出：“榜书操笔，亦与小字异韩方明所谓，摄笔以五指垂下，捻笔作书，盖伸臂代管，易于运用故也，方明又有执笔之法，捻拳，握管于掌中。”榜书执笔，有别于一般执笔方法，小字执笔腕平掌竖，榜书执笔腕平掌垂，小字运管以腕为主，书写小字时，可伏案而作；榜书书写站立以肩、肘为主，须腰腿合身部动作配合。书写榜书特大字（八尺以上整张宣纸）必须将纸铺在地上，弯身地面挥动笔毫，同时，双腿要左右后退移动乃致全身之力，不仅是笔法还要讲究步法配合。
三、 笔法。写榜书不像其他书体慢比快好，而是快比慢好。但快不等于随便的快，要求具有娴熟的驾驭能力。挥笔时要保证做到准确到位，恰到好处，开始可以侧锋落纸，不偏不倚，该提处要提，该按处要按，笔要留得住、止得稳、转得准、换得快。例如写点、短撇、短竖和竖，要像猛虎扑食一样，快捷、准确、稳狠、到位，不能有丝毫犹豫和迟滞，一笔解决问题，不能出现二笔，更不能填填补补。当然也不是绝对对所有笔画都要快，如写折、勾、捺等笔画时要相对慢一点，出锋时要干净利落，切勿拖泥带水，收笔要顿挫分明。笔笔要交待清楚，笔笔要书写到位，不能随心所欲顺笔而行，一溜而过。
1、 中锋用笔。中国书法之精髓，乃中锋用笔，榜书中锋用笔必须握，藏锋起笔，回锋收笔和收紧中段三个环节。蔡邕在《九势》中指出：“令笔心常在画中行。”王世贞在《艺苑厄言》中说：“正以立骨，偏以取姿。”此处的“正”即中锋，“偏”则为侧锋。中锋为主，间用侧锋，这是古训。对于榜书来说，须以中锋为主，慎用侧锋，如用偏侧之锋则显得势单力薄，榜书特有之雄浑气势荡然无存。
2、 善于提按。刘熙载在《书概》中说：“凡书要笔笔按笔提笔。”书写榜书大字，对提按有更为严格的要求，能否写出雄浑之气势这是关键所在。至于什么地方该提，什么地方该按，只有书写人书写时根据书体、字体、心体而定。⑴实按虚提，用笔重处做到实按虚提，在重笔处要按笔注墨，在重按毛笔时，还要有“实虚”之势，使行笔做到按中有提，实中有虚，重处有轻。⑵实提虚按。用笔轻处做到实提虚按，提笔运行。⑶提按分明。转折处须提按分明，擒纵有致。每到转折处，应须先提笔转锋，待笔提起，找准位置后，再将笔按下，调锋，进入下一笔。这样转折处既有节又有骨，轻重分明，雄浑刚健，古拙朴茂。
3、 方圆兼备。书写时自然流露出来的方笔效应或者圆笔效应，一般地说，方笔表现的是张力，显示峻峭挺拔，是一种阳刚之美，而圆笔则以圆润和骨力内含之感，是一种阴柔之美。方笔指起笔、收笔、折角处出现的方角笔法，方用顿笔外拓，方笔榜书第一难。康有为曰：“方笔写榜书难，艺能写者，庒雅严重，美于观望。”这种笔法显得挺拔精神，雄强博大，豪放大气，榜书不能缺少这种笔法。圆用提笔，提笔中锋，圆笔取其外柔内刚之雄浑气魄。
4、 曲直互用。以直为主或者说是曲中有直，直中有曲，柔中有刚，表面上看起来是平直，实质上直中带孤。正如古人曰：“欲如小字之详细曲折。”
5、 压笔裹锋。大字的转折处是难处理的地方。写转折处，必须笔锋压着笔锋，或者叫裹住笔锋，更具体更明确一点说，就是写第二笔的时候，起笔处要裹压住第一笔的末端，紧密连接不见脱节的痕迹，而且折处要按下去迅速提起旋转笔锋方向再写下去，这样转折处就会显得饱满、挺拔、有力、甚至会有角出印象。
6、 欹正相倚。榜书欹正要求端正大方稳健，气宇轩昂。但不能说每个字笔都要端端正正，四平八稳，不偏不倚，不斜不歪。但也要有磅礴之势，用欹造势。做到豪放雄强中有安静简穆。不过运用欹正笔法一定要处理得当，做到歪而不倒，欹而显稳。
7、 轻重互托。榜书字大，线条一般比较要求精壮厚重，但是线条也必须和其他书体一样有粗有细、有重有轻、有浓有枯，并要求出现一些自然出现的飞白现象，以增加榜书线条的韵味。
四、 结体。结体又称间架结构，也就是每个字的点画间的搭配。古人云：“大字贵在致密。”榜书大字不可过于疏朗，否则会显得松松垮垮，气散神靡，其一点画须丰润遒劲，如颜字点画丰腴雄伟，体势宽博，适宜写榜书。因榜书字径较大，如笔画纤细，再有力度，也不足以表现出榜书的气韵和风神。所以榜书大字要求笔画粗壮，还须点画茂密。其二笔势照应，左呼右应，气贯血畅。文徵明在《停云馆中》说：“大字贵在结密，不结密则懒散无神，偏旁宜字字照应，又宜飘逸，笔清雅不俗。一字之美皆偏旁之凑成，始为大字之尽善者。”其三疏密得当。榜书大字浓墨重笔，但须注意留心空白，密处可以说是“密不透风”“疏处可以走马”。其四揖让合体，虚实相间，应注重变化，避免雷同。唐代大书法家张怀瓘把书法称为“无声的音乐”。音乐有高音、低音、中音、快和慢、高和低、强和弱节奏组成脍炙人口的乐章。榜书书法也要有高有低、有主有次、有大有小、有粗有细、有疏有密、有正有欹、有黑有白，互相交织在一起，形成一幅书法作品。
五、 墨法。榜书的用墨与其他字体有很多的不同。榜书用的笔大，写的字大，所需墨的含量就多，墨一般要浓，如书写用的宣纸较大较厚（单夹宣纸）吸墨多，应该把墨适当调稀些。如果说，其他书体用墨有浓淡之分，榜书有淡枯润之别。先人写榜书多用浓墨重彩，墨色比较单一，我在榜书创作实践中，适当借鉴国画及现代书法的一些用墨技巧，使榜书的墨色更加丰富多彩，既可以增加榜书的艺术含量，又能增强榜书的可看性。其一，以白破黑。就是要求“墨多白少”燥润相间。其二，“泼墨”借用国画技巧。古人云：“点如高峰坠石，磕磕然实如崩也。”运用“泼墨”技巧效果最好的是首笔为点的字。这一笔点下去，形神兼有。其三，淡黑取意。由于淡墨的渗化，创作出的榜书作品，浓淡相左，产生如云如烟的艺术效果。总之，榜书的蘸墨量要合宜恰到好处，蘸得太多会滴在纸上，洇了，使字无法成形。蘸墨少了，枯干了，用笔力量大了，容易把纸划破。书写榜书要求很高，掌握不好墨法，这会严重影响一幅作品的视觉效果。
六、 章法。董其昌曰：“古人论书，以章法为一大事。”榜书因字体大、字数少，章法安排是颇费脑筋的。安排得好，会显得和谐壮观，处理得不好，会让人满目疮痍。章法其实是一种黑白分布的艺术，冯班说：“黑之量度为分，白之虚静为布”，“计白当黑”。榜书之黑白处理，除字内留白，还须留意字与字之间留白及整幅字的黑白布局，得体到位，如何处理好：1、上齐下不齐，意即留天不留地。天上部分要求相对整齐，字下部分则可以参差不平；2、字的大小要求不能均等。如三个字，中间的字一定要小些，若是四个字，中间的二个字应当小一些，首尾两个字相对应大一点，形成首尾相顾，防止虎头蛇尾。3、首字用墨可以稍重一些，中间二、三个字应当轻一些，但不是绝对，如果中间的二、三个字的笔划太少用墨就应重一点，否则就会出现两头重中间轻的视觉效应。4、如果在书写过程中自然流露出飞线性那是好事，绝对不要慌乱补色，但切勿人为制造飞白线条或飞白字体。5、提款钤印要清楚整洁。榜书提款除了一般书法落款的功能外，它要与榜书大字互相辉映，起到小中见大，白中见黑，拾遗补缺等作用，是榜书章法中一个重要技法。在钤印盖章时，不要满纸盖印，搞得啼笑皆非。一般来说，提款和钤印有名章和引首章即可，既大方又美观。章法布局，是整幅作品成败的关键。章法好，人们观之则会赏心悦目，反之则会让人感到遗憾，即使你的作品的线条、结体、墨法都不错，也会叫人难以接受。一幅好的榜书作品就是一幅整体的、完全的、端庄、严谨、稳健、灵动、生龙活虎般的人的生命气息图，给人们一种震撼力，实用与艺术性之欣赏并足矣。
继承传统，开拓创新，榜书历史发展到今天，随着生产力的发展和社会文明的进步，人们对远视艺术和大字要求就更高了，更多了。但值得深思的问题是：真正的榜书作品却少见了。“电脑放大字”、美术字、变形字充斥着人们的视觉空间，几乎占领了本应由榜书占领的阵地，这不能说是对榜书艺术的严重挑战。首先要说，电脑放大字、美术字和变形字不是榜书。有人说大字就是榜书，这种说法是不正确的，应该说，榜书是大字，但大字不一定是榜书。电脑放大字，尽管能完成逼真的原作放大，但没有书法家的个性和气质，失去了书法家的精神面貌；美术字，连一半的书法传统法度都没有，又何来榜书？榜书，就是用传统的文房四宝写就的1:1的字径在50公分以上的大字，是书法家灵感所至，富有强烈感染力，否则，不论多大的字都不能算榜书，用任何科学技术手段代替不了书写的榜书。
写好榜书是不容易的，但也不是高不可攀。榜书的字体主要应当是行楷，隶书次之，行书又次之，不能将篆、隶、楷、行、草同时混合并用。清人石涛说：“笔墨随时代。”榜书应以雄浑刚健、古拙朴茂，以碑的气势，正书的古朴，行书的流畅，隶书的浑厚，篆书的圆润融入其中，才会有精气神，随着人们的物质文化和精神文明水平的不断提高，榜书能更好的去创造装饰美，艺术美作用，社会的和谐和经济的繁荣，使人们对美的追求越来越高，榜书已成为“环境美学”、“环境设计”中有机构成部分，得到了更加广泛的应用，越来越显示出其独特性和艺术生命力，同时也成为书家“百家争鸣”、“百花齐放”，施展才华的广阔天地和舞台，我们对于祖先的优秀传统一定要很好的继承和发扬，与时俱进，开拓创新。
