彭志勇：浅谈科技发展对玉雕工艺和风格演化的影响

　　古人云：“工欲善其事，必先利其器。”三分手艺，七分工具。
    时代发展到今天，琢玉之“器”发生了根本性的变化，几千年来的琢玉手段和玉的表现形式也随之发生了极为鲜明的变化。由于现代美术（形似）的时代特征深入到了当代琢玉者的审美之中，加之工具的进步，使玉雕的创作在手法和雕刻时间上都发生了质的飞跃，想要表现的艺术风格与内涵也更加能得心应手起来。因此，有人评论说，今日的玉雕作品极大地超越了明清时代的作品。当然，工具的进步是决不能轻视的条件，科技的发展是最基本的前提。科技发展推动了琢玉工具的进步，
　　工具发展对玉雕工艺有着十分深远的影响：俗话说：“他山之石，可以攻玉。”从骨和金属与解玉砂的利用，拉锯手转到脚踏带动琢磨。几千年来很长的一段时间工具的变化不大，“琢玉”也许就是因此而得名。时今，电动座机，软轴手机乃至电脑程序下的镭射，几百种电动工具的应用，不论切割，打孔，搂雕，浅刻等等几乎无所不能。可以说“琢玉”真正发展到了“雕玉”的时代。
　　今日之琢玉人，凭借着科技发展而进步的琢玉工具，使今日的玉雕在点，线，面上面得以充分的发挥和舒展的表达。真可谓面对坚硬的玉石，从创作手法和雕刻时间上都发生了质的飞跃。我们以作品来印证这个观点。
　　玉雕作品《喜上眉梢茶壶》选用的原料是一块细腻温润，色白质良，非常适合做器皿件的大料。壶身梅枝缠绕，梅花簇放，高贵中不失清新典雅。不尽让人联想到古代诗人王安石的《梅花》诗：墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。盖顶那对栩栩如生的喜鹊鸟活灵活现，好似在雀跃的跳动，又好像愉悦的在歌唱。整件作品有明清古韵之风，点，线，面的表达手法与壶自身的立体感相结合的运用，给人强大的视觉冲击，再加之鹊登梅枝，喜上眉梢的寓意吉祥，让人赏玩间爱不释手。
　　每个时代的艺术必然烙上时代的印记，从艺术风格和制作工艺上都在继承和发展中进步。更何况当今的世界是信息的时代各种文化艺术都在交流的交叉点上产生了新的空间之火花。各种艺术表现形式也都随着科技进步产生了新的艺术样式。大家从电脑的三维绘画，3D电影的产生，建筑，音乐，摄影，声光结合的舞台美术……乃至可控的“炸药爆破绘画”等等，明确无误地看到了科技进步给艺术的时代化带来了巨大变化。玉雕也一样，当今科技的进步给琢玉人得以充分发挥与想象：玉文化的“神似”也随时代的进步融入了西方文化的“形似”样式，这是文化交流的必然结果，是玉文化发展过程中审美风格的新的展现。因此艺术形象特别是人物形象的夸张风格被人们追捧就是最好的例证。
　　玉，石之美者也。色内敛而多样、坚实，扣之有韵声，触之温润。一块玉料在手，常使琢玉人夜不能寐，浮想联翩。如何将这块璞玉去粗存精，去劣存美。使之成为一件精美的佳作，这是需要深思熟虑的。我的理解是首先要弘扬传统的玉雕文化，在继承传统的基础上进行必要的创新，使之符合现代的审美观点和趋向，既有传统的题材，又有创新的手法，才能使这种独特的民族文化得以传承和发展。总之，所取的题材与作者的构思是相辅相成的，而最终要以琢制技巧来表达。绝大部分玉器作品是量料取材、依材施艺的。皮色的运用，恰恰说明了这一点：
　　过去古人白玉本应无暇，把皮色认为是脏色，应去之而后快，以为这样才能干净。而现代艺术认为，皮色不但不是脏色，恰恰是上天赋于玉雕艺术家的宝贵财富。利用好俏色，不但犹如神来之笔，更为玉雕作品的增添无限的意境之美。我所雕作品《年年有余》就是充分利用了这个原理。
　　《年年有鱼》是一块典型的黄沁籽料。我利用颜色分割的巧雕手法，使得原料多样的皮色有层次地凸显出来。这件作品做工独到，头部浑圆饱满，神态憨厚出神，背侧雕莲子，水花四溅，寓意连生贵子。“有余裕”即丰足富贵，整件作品充满吉瑞福愿，表达了从古至今人们对生活富余的美好愿望和吉祥人生的追求，为2011年中国工艺美术“百花奖”金奖作品。
　　当然玉雕作品的大众化能被广大爱玉者所喜爱也是我在设计中常常优先考虑的，比如我所作的扳指。众所周知，过去扳指的作用是历代帝王将相、文武大臣、皇亲国戚涉猎之时，以防伤指的一件器物。将其转化成大众玩玉赏玉的把玩之器，我也颇费了一番心思。我的扳指特点是每件扳指都连着扳指芯，这样里应外合，寓意圆满。
　　例如作品《龙虎风云扳指》，手法上用浅雕和巧雕结合表现的仿古纹饰：螭龙绕指，增添英武，玉如青天，空明无暇。俏色红皮似烟波璀璨，玉壁德彰，龙虎风云，动感与神采无与伦比。作品一出即受到赏玉爱玉者的喜爱与追捧，是市场需求最多的雕件之一。
　　时代在发展，各种文化的碰撞与交流，科技的不断进步，琢玉人与赏玉人的审美观的变化必然揭开古老的玉文化表现风格和样式的新一页。也许将来雕玉工具随着时代科技进步，今日所不能企及的表现手法未来都可以达到。届时，古人陆子岗先生，今日之琢玉人都会感慨不已。