申龙：树绿花红又一春

  “皑皑白雪中，一片普通的树林，一间不起眼的小木屋；雪坡上的蒿草和芦获在微微寒风中摇曳，萧瑟凄楚之中又显现出刚烈顽强，而在那叶萎干劲的树枝上，残留的红叶片片，闪透出烈士毕生追求、渴望已久的光芒，闪动着烈士鲜血永远燃烧的炽热！••••••”
   这就是抗日女英雄赵一曼生活战斗过的地方，《一曼小屋》让画家孙恩同用他所独有东北特色的视角，具有历史深沉分量的笔墨，构造出了这幅山川有情万物有意的革命英雄画卷，如诗，亦如歌！
　　孙恩同先生是当代著名中国山水画画家、美术教育家，关东画派创始人之一，获得过“从事新中国文艺工作60周年”文艺奖章。他已年逾九旬，却依然童心犹在，老骥伏枥，壮行千里，笔耕不辍！
　　我有幸在今年的烟花三月，得以和孙恩同先生相逢于无锡太湖之畔的梅园。无锡梅园为著名民族工业家荣宗敬、荣德生兄弟以“为天下布芳香”的宗旨而建。此园遥临太湖烟波，背倚龙山翠屏，倚山建园，以梅饰山，近山远水，虚实相映，巧妙构建成了一幅天然图画。每年的早春时节，梅花盛开，这里一片“香雪海”，香气馥郁，沁人心肺。刹那间，扑面而来的，竟是那样一春的树绿花红！山坡上的群梅，冲寒怒放，山翠梅艳，风光旖旎，这即是久享盛誉的江南赏梅胜地。都说世间万物是因缘而生，孙恩同也和无锡有着不解之缘！
　　在上世纪的60年代，孙恩同离开家乡沈阳的鲁迅美术学院，只身来到江苏省国画院学习。他当时师从于无锡籍的著名中国山水画大师钱松喦先生（时任江苏省国画院副院长），系统并且深入学习了中国山水画的理论和创作方法。孙恩同也和钱松喦一样，早先是学西画，对民族传统画都经历了一个从头学习和体悟的循序渐进的过程。钱松喦先生不但指导孙恩同临摹古代绘画名迹，还教会他学习书法的方法，告诉他临帖要临前人在中年时期即精力最饱满时期的代表作品，比如说要学颜真卿的字，就要临《多宝塔》，多多学习其运笔的匀正、圆健••••••孙恩同那时学习非常认真，仅宋代画家夏圭的《溪山清远图》，就先后临了三遍，先临整体，再临局部，反复斟酌，悉心体悟！之后他又选择性地反复临摹了元人王蒙的《春山读书图》，从中感悟到了前人的笔墨功底和造型艺术，既超脱天然，又独具匠心！孙恩同感激恩师教诲，受益良多，自此便和无锡结下了深深的太湖情缘。只要有机会，他就会来到这美丽的太湖之畔，访友、采风、写生、赏梅！
　　孙恩同极力提倡中国山水画艺术的地域性和乡土味，擅长以东北画家的眼光去表现他眼中所看到的祖国各地的大好河山；他在坚守本位的同时，又创新地借鉴了西画技巧、前辈古人以及南派山水的笔墨情趣，这大大地增添了其山水画作的灵动生气！随着《关东雪》、《长白飞瀑》和《松江之源》的相继问世，在世纪之交，他又接连创作了《白山天池云雾之中》、《林区三月》、《长白山》、《融雪》和《老梨树》等大幅山水作品。那清澈明透的天池，皑皑白雪所覆盖的大地；那白山黑水，林间小屋、清泉飞瀑，无不出自生他养他育他，令他魂牵梦萦可亲可居的那片沃土！孙恩同的创作思想影响了后来的一大批学生，使得关东画派画家的艺术道路特色得以薪火相传，生生不息！
　　“君子温故而知新”，生活是艺术创作的唯一源泉！
孙恩同属于李可染所提倡的“苦学派”一路，他喜欢至始至终坚持不渝地到生活中去体验、感受，不断地扩展创作题材，着力提升自己作品的艺术境界！就算是年逾八旬，都还在计划着再去长白山写生采风！孙恩同曾经十上长白山，穿越密林，风餐露宿；走林间小道，和伐木工人为伍，深入实地的去领略了关东的山河大地之美！他始终以自己的创作实践启发人们去走一条正确的创作之路，他坚信：艺术不仅必须对自己负责，还必须对人民负责！
　　古人云：“凡画山水，林木当先，峰峦居后；峰峦者山之骨，林木者山之眉目；未见骨骼，先有眉目，故林木顶要精彩。譬如人形，骨骼匀亭，而眉目俗恶，乌得佳士。”由此可见，中国画的树在山水画中占有重要地位。树是眼目，山是骨骼，这足以道明树木在山水画中的重要性。孙恩同最擅长于画树，他觉得有树，画就生动！在他的画作中，无论是虬劲挺拔的雪松，还是斜杈歪脖的老梨树，抑或是郁郁葱葱的白桦林；其拙其劲其境，无不以树喻人，彰显出他那份饱经沧桑的平淡天然，生活气息浓厚，风格清新隽永，气势雄厚磅礴；富有鲜明的时代精神和浓郁的东北地方特点！在完成于1999年的《三棵老白杨》作品中，他巧妙地以稀松枝疏的老白杨为目，远处起伏不平的山丘为背景，深情描绘了东北农村严冬时节垄沟里堆满了积雪的大片黑土地。孙恩同牢牢地抓住了画面之中平淡无奇、缺少变化的特点，以万里冰封之中包孕着的浓浓乡情，表现且赞美了家乡那片黑土大地的广阔无垠，坦坦荡荡。在题跋署名中，他落的是他的满族祖姓“舒穆禄•恩同”！
　　我想，在这片黑土大地上，有着孙恩同一直坚守并且仍在行走着的艺术道路！就象那几棵老白杨，巍然屹立，深情凝视着无尽的远方！