清雾：蔡江白油画，气有势而形无边

 　借去辽东庄河调研，我抽空路过大连，在星海广场的一家艺术品会所推门拜访了一位我多年的好友，当地知名艺术品收藏大家列阳先生，而让我惊奇的是，他竟以680万人民币的价格，从另一朋友手里购得了一幅海上旅美著名老画家蔡江白先生的油画作品。望着悬挂在会所中央的这幅名为《岁月如歌》的油画作品我感慨到真是人生如梦……
   或许人生并不一定都会行到“山穷水尽”的绝处，但也总有情绪低落、悲伤难过之时。且莫惊慌与失措，不妨静静地坐下来，抬头仰望蔚蓝的天空，侧耳倾听大自然的声音，又或许驻步于大师的画作前，品赏那艺术的精华，充分体会这人与艺术的和谐韵律，从而豁然开朗。读旅美画家蔡江白先生那扑朔迷离而绚丽无比画作，就有如此神奇的功效，是一种惬意的享受，心灵的畅游，体验着大师蔡江白那宽广深远的人生境界。
   从蔡江白先生闯荡画坛几十年的经历，不难看出，有些人将画画作为职业谋生手段，有些人将画画当做通往权势与财富的通行证，但蔡江白先生则将画画视为品尝人生百味、抒发情感的一种表达方式，蔡江白先生无为而淡定从容的心态使他的作品始终弥漫着纯真、朴茂、天趣的原生态品质，郁勃之中流淌着人性的温情与善待生命的善良。
   蔡江白先生的内心永存一种中国式的人文情怀与国人情愫，因而他的水彩画面追求一种中国画的写意精神，近景人物栩栩如生，以“气”有势而“形”无边的理念去开拓水彩画的表现空间。这就使他的画笔下出现了大气恢弘、大型无边的浑厚韵味，从而形成景已尽而意无穷的奇特画面，洋溢着强烈的生命意识。1992年其水彩画《三个和尚》印制的贺卡获第六届国际贺卡大展最高荣誉“路易斯”大奖。
   他的油画作品，主题与画面都呈现大气磅礴的视觉感染力，与涓涓流水般飘逸的水彩形成鲜明对比，一强一弱的绘画表达相得益彰。他与陈逸飞合作创作的油画刑场上的婚礼之一《寒凝大地》，就曾获得全国美展油画作品最高奖项，并为中国美术馆收藏。而刑场上的婚礼之二《不朽的青春》，在2011年西冷，拍卖到一千三百八十万的天价。
更难能可贵的是，他认为虽然素描是架上艺术之父，一切造型的基础，有着深刻的内涵丰富的表现力，但它却被主流市场所忽视，安静地在架上艺术的角落里默默地存在，失去了其该有的位置。既此，他创作了一系列炭笔素描作品，想借此为炭笔绘画争取一席之地。素描和我认识的江白老友有着相似的气质，江白老友16岁起醉心于艺术，功底深厚，可以说是个“画痴”，他经历了文革、改革开放、海外从艺以及现在一切以利益为主的速食时代，但他依然在艺术上执着地走自己的路，不被这纷纷扰扰的艺术商品市场所左右。
   他的每一幅画都表现一种天生的自然之美、自在之美，在他的笔下，有湖泊沼泽的迷离之气、高山峻岭的山川之美，有皓齿姿悦、明眸窈窕的藏族少女之美，有原始森林、苍茫草原的天然之趣，如此种种之多宛若天成，神变无极，美不胜收。创造自然美，更是艺术，倾注感情的绘画作品，画出来的全部是画家的精神内涵。绘画的目的，是使隐藏的美变成可以欣赏的美。 蔡江白先生怀着社会责任感和人文关怀通过作品表达着深沉的思想的同时，对艺术风格的艺术语言进行着努力的探索。为了更好的表达自己的思想，冲破了时下流行的单一绘画风格的习惯，探索运用玻璃版拓印的方法，结合高难度的水彩人物画艺术风格来表达思想，这需要付出更多的时间和努力，体现出蔡江白先生作为一个艺术家的艺术修养，和对艺术的执着精神。1996年首创玻璃版水彩人体（人物）画，并在美国洛杉矶蒙特尔公园市举行新闻发布会，中国驻美国洛杉矶领事馆文化领事阙小华代表中国政府出席了新闻发布会并发表了热情支持的讲话，英国皇室查尔士王子写信给蔡江白给予极高评价，并收藏了蔡江白首创的四幅原作的限量印刷品。
   我们透过蔡江白的一幅幅作品，不难看出他高远的思想境界，丰富的感情内涵，高超的绘画技巧，和灵动的生活情趣。走进蔡江白先生的画室，宛如身陷那鲜花野蕾般的世外桃源，他的作品中那迷离、淡雅、宁静的视觉效果，为当今心浮气躁的画坛带来清心一片，其作品已成为海内外诸多远见卓识的收藏大家追崇和收藏的热点。