彭美芬作品赏析

彭美芬的绘画方向主要是工笔花鸟，其花鸟画作品所显露的个性和才华也令人瞩目。工笔花鸟画所表现的对象一般是大自然中的树木花草、禽鸟走兽等。在精神内涵上，工笔画以形传神，形神兼备，崇尚意境和情趣，追求主观精神的表达和体现。因此，工笔画不仅是“应物象形”，而且是意象的写实性，在能动的观察与写生的基础上，经过艺术的再创作，从而达到气韵生动的艺术效果。

读彭美芬的作品，工整细致，先勾后染，设色艳丽，华丽而典雅，且有着属于自己的笔墨语言。精于形象而意味横生，这是一幅优秀的中国工笔花鸟画最基本的要点。因此，这就要求中国工笔花鸟画画家，能有“度物象而取其真”，有“物之华，取其华，物之实，取其实”的塑造能力。彭美芬在此方面用心尤甚。除去技术层次的处理，绘画最主要和根本的莫过于营造新的意趣，确立新的形式，形成表达精神追求的特有风格。在彭美芬作品中不仅营造出花鸟的自然形态和美感，也揭示了其内在的生命力和韵律感，达到种情景交融的艺术境界。赏其画格调高雅，又气韵独特。能清晰的表达出她对艺术的追求，也就是说较之花鸟画，她更能主观地消解意向的自然形态，营建一种超现实的空间意境。画家的基本手段是以统一单纯的色调和交织繁密的线条构成画面，将丰富的变化置换成单纯的处理，减少空间的层次，弱化不同物象的质感特征，从而完成对工笔画个性化的大胆实践，从彭美芬的作品中可见一斑。她在传统文化的层面上展开了那潜在的花鸟思维的才智，又将丰富的造型提炼为疏密、虚实的结构和语言，将情感的倾向通过色彩独有的视觉感应突显出来，为工笔花鸟画显出了栩栩如生、精致动人的视觉效果。由此可见彭美芬更注重将传统与创新相融合，即在保持传统的基础上，不断融入现代元素和技巧，无论是客观的描绘还是主观的表现都是从自我的内心感受出发而创作的“心中之物”，力求将自然与现实的和谐统一，用有限的笔墨将自然中无限的激情与灵性毫无保留展露其中。